90 Образотворче мистецтво Бакалаврат Degree Programs

Програма BFA Школи візуального розвитку забезпечує динамічну освіту в мистецтві постановки сцен. Основна навчальна програма наголошує на фотографії, моделюванні фігур, аналізі форм, малюванні фігур, принципах оповіді, візуальному розвитку для анімації, дизайні персонажів, концептуальних картинах, вдосконаленому дослідженні перспектив для дизайну відеоігор та різних інших важливих дисциплінах дизайну.

Бакалавр образотворчих мистецтв у школі університету Адема на Майорці - це місце, де зустрічаються традиції та інновації в яскравому культурному середовищі. Студенти досліджують класичні та сучасні техніки, створюють, виставляють і зв’язуються з місцевою мистецькою сценою, готуючись до творчого та професійного майбутнього.

Ми навчимо вас малювати, починаючи з традиційного підходу, перш ніж перейти до оволодіння найновішими технологіями. Подаруйте мистецтву, майбутнє та професію у своєму розумінні по одному навчальному Pathway .

Мистецтво та дизайн формують культуру, спілкування та вирішення проблем у нашому світі. Будучи спеціалізацією мистецтва, ви розкриєте свій творчий потенціал і дослідите, як мистецтво впливає на суспільство, стійкість і справедливість. Дізнайтеся, як мистецтво допомагає вам зрозуміти себе, свою спільноту та світ загалом — і поставте свій слід!

Тому що ступінь бакалавра з візуального представлення є унікальним, пригодницьким і різноманітним! Як і всі види мистецтва, образотворче мистецтво (в даному випадку живопис і природничі мистецтва) пропонує одну з найрізноманітніших можливостей для тих, хто обирає цю галузь самовираження.

Цей інноваційний курс став одним з перших, який запропонував студентам можливість досліджувати і розвивати роботу за межами кордонів, в рамках постійно розширюються сучасних дисциплін образотворчого мистецтва. Він заохочує творчість, індивідуальність і особистісне зростання, і як тільки ви придбали основні навички, ви можете обговорити власну індивідуальну програму навчання з викладачами.

Цей курс, орієнтований на студію, пропонує вам можливість вивчити такі дисципліни, як живопис, скульптура, перформанс, інсталяція, гравюра, а також цифрові засоби масової інформації на основі лінз. Курс «Образотворче мистецтво» характеризується глибоким поєднанням академічного та технічного викладання та навчання. Ви працюватимете над незалежною, критичною та рефлексивною практикою, підтримуваною навчальними посібниками, семінарами, лекціями, навчальними поїздками та, протягом першого року, щотижневим контактом зі своїм академічним радником.

Досліджуйте сферу художнього виробництва, розглядаючи зв'язок мистецтва з сучасними явищами, естетикою, наукою та технологіями, соціальною та екологічною динамікою, готуючись стати головним героєм міжнародної системи мистецтва.

Бакалавр образотворчих мистецтв зі спеціальністю візуальне мистецтво - це професійний ступінь, який надає студентам знання у своїй галузі, що дозволить краще підготувати їх до аспірантури та можливостей працевлаштування як художника у творчих галузях. Зони фокусування в BFA у візуальному мистецтві: Кераміка та скульптура; Цифрові мистецтва; Малювання та живопис; Графічний дизайн; Фотографія; та гравюра та паперове мистецтво. (Зверніть увагу: область фокусування не відображається у назві ступеня, і всі випускники програми отримують ступінь бакалавра візуальних мистецтв.)

Метою ступеня бакалавра (візуального мистецтва) є розвиток творчих, образних та критичних знань, навичок та можливостей академічних досліджень для студентів як художників у сферах візуально-культурних галузей та / або залучення до аспірантури в візуальне мистецтво.

Ласкаво просимо до захоплюючого світу цифрового образотворчого мистецтва! У цю захоплюючу еру технологій і творчості цифрове мистецтво стало інноваційною та захоплюючою формою вираження. Конвергенція цифрових технологій і традиційних мистецьких дисциплін породила безмежний всесвіт творчих можливостей.

Особисті прагнення студента, свобода вибору та індивідуальне керівництво є невід'ємною частиною вивчення образотворчого мистецтва. Наші викладачі – видатні художники та експерти з Фінляндії та за кордоном. Завдяки активній виставковій діяльності Академії ви отримаєте робочий простір і чудову можливість публічно виставити своє мистецтво.

Образотворче мистецтво зосереджується на митці як соціально реагуючому, публічно обізнаному практиці, що працює у фізичних, інтелектуальних і цифрових мережах і посилається на місцеві, національні та глобальні художні платформи. У Лінкольні програма «Образотворче мистецтво» пропонує знання та середовище для виховання творчого розвитку та самовираження студентів. Він має на меті дати студентам можливість поширити свою творчу роботу та ідеї в нові сфери, включаючи публічне мистецтво.

Заняття викладають експерти, які працюють над одними з найкращих відео та мобільних ігор у Польщі, тож ви можете застосувати отримані знання на практиці під час навчання. Під час навчання ви навчитеся працювати з движками для розробки ігор, познайомитеся зі спеціалізованим графічним програмним забезпеченням (Unreal Developer Kit, Unity, Autodesk і Adobe Package) і секретами дизайну рівнів. Заняття проходять у телестудії, мультимедійній, комп’ютерній та фотостудіях, а також у спеціальній студії захоплення руху та звуковій лабораторії

The Art degrees offered by the School of Art, Design, and Art History prepare students to pursue the professional production and exhibition of their own art or more in-depth study at the graduate school level. The art major allows students to develop a visual vocabulary, foster a deeper understanding of the formal visual relationships present in the art and design process, enhance their aesthetic awareness of art forms, and to promote the competency to independently seek further professional growth. The Art major requires 120 credit hours of undergraduate course work, including 78 credit hours in art, art history, and art-related courses. The art faculty is made up of practicing artists who work closely with the students, and students also work closely with each other as they develop their studio practice. Visiting artists and scholars, workshops, field trips and frequent on-campus exhibitions of professional artwork enhance student engagement with contemporary art. Additionally, students have opportunities to exhibit and present their artwork, assist in running on-campus galleries and studio art labs, and to partake in other hands-on art experiences.

Цей курс дозволить вам експериментувати та досліджувати свій творчий потенціал, готуючи вас до кар’єри у візуальному мистецтві чи більш широких творчих галузях. Ви зможете працювати з рядом традиційних і нових технологій, розвиваючи свої ідеї за допомогою скульптури, живопису, гравюри, інсталяції, фільму/фото, перформансу та звуку.